Прямая речь

Балтийский курс. Новости и аналитика Суббота, 27.04.2024, 04:21

Артур Гаспарян: Важно, чтобы люди сопереживали музыке

Владимир Решетов, спецкорр. БК, Юрмала, 08.07.2016.версия для печати
На фестиваль Лаймы Вайкуле «Рандеву» в Юрмалу съехались не только певцы, музыканты. Здесь были и музыкальные критики. Среди гостей - известный журналист, публицист, телеведущий, обозреватель газеты «Московский комсомолец» Артур Гаспарян, не пропускающий важных событий в мире шоу-бизнеса. Он любезно согласился ответить на несколько вопросов.

- Прежде всего хочу спросить, как вам вообще эта идея фестиваля?


- Очень хорошая идея. Вообще говоря, свято место пусто не бывает, не может быть долго пусто. И в связи с «пожарной» эвакуацией «Новой волны», случившейся два года назад, было понятно, что это «намоленное» музыкой место, «намоленный» музыкой зал, он не может просто так простаивать. Ну и звезды как-то так сложились, будто сама судьба направляла чью-то руку. Потому что Лайма – великолепная, блистательная и всеми нами любимая Лайма – коренная юрмальчанка, и таким образом восторжествовала высшая справедливость: кто как не коренная юрмальчанка с таким статусом настоящей примадонны должна организовывать такой фестиваль и встречать своих друзей в Юрмале?!..


И, конечно, все приехали сюда с определенной ностальгией, потому что соскучились за два года отсутствия большого фестиваля, привыкли к Юрмале как к городу фестивальному, не только как к площадке, где много разных интересных концертов проходит, но именно соскучились по такому поп-фестивалю, музыкальному, эстрадного, точнее, даже более широкого формата с учетом выступавшей оперной дивы Хиблы Герзмавы.


Кому-то надо было это все поднимать. Хорошо, что и воля появилась, и возможности, и этот креатив, который Лайма придумала.


Трудно после большого предшественника не просто занять место абы чем, а надо было уровень определенный соблюсти. И Лайма этот уровень соблюла. И нашла идеально такой креативный ход со всеми этими дуэтами. Собственно, вокруг этой дуэтной истории, как на скелет уже нанизано все «мясо» фестиваля с его гостями. Поэтому я, например, просто в восторге щенячьем пребываю.


- Как вам отношение Ильи Резника к этому фестивалю, который высказался, по-моему, совсем диким образом?


 - Да, диким образом. К сожалению, в России сейчас такая ситуация, что очень многие, казалось бы, прежде вменяемые люди начинают впадать в какое-то пещерное мракобесие, остервенелость. Увы, такие времена…


- Как вам видятся перспективы «Рандеву»?


- Ну, в идеале я вижу этот фестиваль долгим, с долгой счастливой судьбой. А уж как распорядится судьба, и как карты лягут – никто не знает. Но насколько я знаю, Лайма имеет намерения уже всерьез и надолго заниматься этим делом. Поэтому успеха ей!


- В прошлом году этот фестиваль состоялся впервые, но он не был так заметен, как в этом. Это связано с деньгами, конечно?


- Я не знаю, с чем это связано. Я не работаю в фестивале, тем более, в его бухгалтерии. Думаю, что первый фестиваль был пробой пера, Лайма, наверное, присматривалась к самой идее, к тому, как это может быть, и, видимо, все сложилось и пошло-поехало дальше, по нарастающей.


- Злые языки говорили и говорят, что будут пустые залы. Но мы видим, что залы полны. Конечно, всегда есть критики. Хотя Стас Пьеха и сказал со сцены, что это не попсовый фестиваль, все же – это популярная музыка называй ее «попса» или pop-music. Фестиваль для людей, и люди идут, это нравится. Всегда есть выбор – идешь ли ты на один жанр или на другой. Что вы скажете не об уровне музыкантов, а о выборе артистов, которых Лайма называет своими друзьями, о тех, кто ей нравится? Как вы считаете – этот выбор некоммерческий или все же коммерческий?


- Ну, я вообще не люблю единых знаменателей и таких вопросов, когда надо выбирать или-или. Есть понятие шоу-бизнес, в котором все взаимосвязано.


Знаете, если мы начнем копаться в истории классической музыки и зададимся вопросом, почему Гендель написал так много опер, мы придем к выводу, внимательно изучив его биографию, что человек просто занимался голимой коммерцией. Ему надо было зарабатывать деньги на жизнь. Но был талантливым. Или Моцарт. Талант поставил на службу своим личным интересам, скажем так. Тут, в общем, ничего предосудительного нет. Это жизнь, природа человеческой натуры.


У кого, что больше высчитывать тоже смысла нет – у кого больше творческое начало или финансовое. Есть разные вещи: есть мегаталантливые произведения, которые долго пробивают себе дорогу, но есть абсолютно коммерческие проекты, которые все равно остаются в истории музыкальной культуры и классической, и современной поп-музыки. Все зависит, как говорит Филипп Киркоров, (критерий у него очень правильный): встретимся у кассы. Все равно это делается, чтобы понравиться людям. Чтобы люди сопереживали; неважно, чему они сопереживают – коммерческой музыке, некоммерческой музыке. Если это сопереживание артист нашел, затронул эту струнку в душе потенциальных зрителей – честь ему и хвала.

 






Поиск